Mal eher postpunkig-abstrakter, mal sehr eingängiger Fuzzpop/Indierock aus San Francisco. In einigen Momenten klingt es etwas so als wären Pavement in den Garagen-Kessel gefallen, auch an Flipper kann man sich manchmal ein wenig erinnert fühlen.
Shoegazegedöns aus Washington, das sich natürlich auch mal wieder eine Scheibe von meiner blutigen Dingensda abgesäbelt hat. Aber mit einer geradlinigen Poppigkeit, die eher an Swervedriver erinnert. Außerdem ist eine gute Dosis fuzziger Indierock mit an Bord, der an Pixies im Surfmodus denken lässt.
Die Band aus Raleigh, North Carolina ist bisher ziemlich an mir vorbei gegangen. Das ist bereits ihr viertes und ebenso ihr Abschiedsalbum. Ein Begriff sind sie mir erst seit der dieses Jahr erschienenen An Object 7″. Mit selbigem Song startet auch das Album, erweist sich dann aber im weiteren Verlauf als ein stellenweise doch halbwegs sperriger Brocken, damit hätte ich so nicht gerechnet. Kann man wahlweise in der Synth-/Elektropunk-Ecke einordnen. Oder als teilelektronisches Indiezeugs, das sich erfreulicherweise mal niemandem anzubiedern versucht. Schön.
Arschgeiler Garagepunk aus Minneapolis. Ungefähr so: Wire-Minimalismus trifft auf den Drive von Parquet Courts oder Eddy Current Suppression Ring. Auch ganz frühe Total Control könnte man als Vergleich heranziehen.
Anderthalb Jahre nach ihrer Debüt-EP ist jetzt der erste Langspieler der solinger Band am Start und begrüßt den Hörer mit einer neugewonnenen Wucht. Alles was auf dem Debüt noch etwas wackelte in Sachen Songwriting und Arrangements, sitzt hier stramm und fest. Trotzdem bewahrt sich die Band ihre schrullige Eingenwilligkeit. Die musikalischen Koordinaten verschieben sich diesmal, ausgehend von Stuttgarter Postpunk- und Hamburger Indiepop-Schule (insbesondere frühe Blumfeld scheinen immer mal wieder durch), deutlich hin zu sattem Noiserock, mit ein paar weiten, postrockigen Flächen im düster-schleppenden Mittelteil. Gelungen.
Ein hochkarätiges Lineup ist hier am Start mit aktuellen und ehemaligen Mitgliedern u.a. von Oneida, Spiritualized, Interpol, Sightings, Squirrel Bait und Gastr Del Sol. Auf dieser gemeinsamen Platte brauen sie eine dichte Brühe zusammen aus Noise sowohl der -rockigen als auch der experimentellen Machart, krautigen Drones, ganz viel no-waviger Abstraktion und Bläsergegniedel.
Explosiver Noiserock aus Seattle. Wer braucht schon Gitarren? Dieses Trio schüttelt nur mit Drums und Bass bewaffnet einen Krawall aus dem Ärmel, für den sich manch ein Gitarrenquäler bereitwillig die Eier mit einer abgewetzten e-Saite abtrennen würde.
Ein weiterer Punk-Leckerbissen auf Erste Theke Tonträger. Woodboot aus Brisbane machen angepisstes, kompromissloses Garagepunk-Geschredder. Allen überflüssigen Ballast über Bord geworfen, kommen die Songs in durchschnittlich unter zwei Minuten auf den Punkt.
Idle Bloom aus Nashville machen es sich auf dieser EP zwischen den Stühlen gemütlich. Das oszilliert zwischen eingängigem 90er-Indierock, melodischem Postpunk und gelegentlichen psychedelischen Momenten.
Ein schönes vergessenes Juwel hat HoZac Records da ausgegraben. Die Aufnahmen der 7″ stammen aus dem Jahr 1980, wurden jetzt erstmals auf einen Tonträger gebannt. Wunderbar Ärsche tretender Punkrock mit einem ersten Anflug von Hardcore.
Da haben sich ja mal zwei Acts gefunden. Das Duo Danyl Jesu ist sicher schon einigen bekannt duch die Split-LP mit Barge With An Antenna On It. Ihre Seite der Platte gehört für mich fraglos zu den musikalischen Höhenpunkten dieses Jahres. Der Künstler Pale Earth kommt ebenfalls aus Brisbane und zeichnet für elektronisches Geschwurbel irgendwo zwischen den Eckpfeilern Ambient, Drone und Noise verantwortlich. In dieser Kollaboration ergänzt sich das alles ganz hervorragend zu einem gewaltigen Klangbastard, dessen psychedelische Farbpalette von nervtötend bis verstörend reicht.
Schon ‘ne Weile her, seitdem diese Band aus Brighton zum letzten mal von sich hören ließ. Auf der neuen 7″ gibt’s jedenfalls wieder schön eingängigen Postpunk aus mit einer leicht shoegazigen Note zu hören.